Worldclass

Quelques mots de partage de l’expérience historique de la visite de ces DJ de classe mondiale.

Quelle nuit !

my god

mais quelle incroyable nuit!

WORLDCLASS !

voici le genre de nuit qui se classe immédiatement au palmarès historique des légendes.

Bien que ces artistes n’eurent joué à Montréal, depuis des années, leur expérience et leur capacité de performer à été hors du commun. Très rarement n’a t-on vu un duo de DJ, être aussi symbiotique et être conscients en tout temps de l’exacte situation dans leur salle.

Sharam et Dubfire sont des ultra pro qui lisent en permanence leur crowd et savent en tout temps comment la ménager et la relancer, c’était remarquable. Comme l’a bien dit mon ami Samuel, “leur capacité de plaire à tout le monde n’enlève rien a leur originalité ni à leur authenticité!”

Les dj ont bien lu la foule en tout temps et ont su présenter un plan évolutif sur toute la nuit, qui fut adaptatif et très puissant. Tout au long de la nuit ils ont su sélectionner et jouer des pièces rarement (ou jamais) entendues en nous propulsant littéralement dans le futur et ont audiblement adopté une formule d’alternance structurelle entre High Energy et Progressive flow en prenant le TEMPS d’installer leur drops, et de laisser les danseurs jouir de chaque note, sans empressement.

C’est là que l’on apprécie toute la maturité des grands de ce monde.

Cette stratégie de jeu sur le long cycle (on parle quand même de 12h! de musique) a offert une formule d’endurance permettant aux danseurs de ne pas s’épuiser pour danser et danser et danser jusqu’au fond de leur âme…. Jusqu’au fond de « l’assiette profonde » lol 😉

Jusqu’à un certain point, nous pourrions faire le constat que DEEP DISH a su aller chercher chaque personne présente, au point de les garder sur le plancher jusqu’à la toute fin. Chaque personne qui n’est pas partie vivait un moment intime en soi-même, mais avec la collectivité, nourrissant et gratifiant, qui motivait de juste rester encore pour les bienfaits du beat, sans en avoir assez, sans épuisement.

SMILE, SMILE AGAIN

Non seulement cela, mais avez-vous comme moi constaté les magnifiques visages ouverts et souriants autour de vous?  J’ai observé plusieurs visages resplendissants, et en ai signifié au moins 4 à leur détentrice, qui éclairaient la pièce de toutes leurs dents. Peut-être était-ce la magie des déguisements, mais quand même, quelle JOIE dans la place!

Les gens étaient très beaux à regarder, ce qui dénote une grande confiance envers tout l’environnement pour se laisser aller sans aucune retenue, sans pudeur, sans peur, en toute sécurité. Nous partagions visiblement l’Esprit de la Vie Underground, ou le S.O.U.L (Spirit of Underground Living!)

Pensez-y, quand dans votre vie, avez-vous le bonheur de sourire de toutes vos dents, sans limite, et pour un long, long moment?

En effet, il faut être super LIBRE pour danser et / ou exprimer un sourire totalement universel, adressé à soi même sans AUCUNE retenue ou gêne de peur d’être jugé ou « différent », ou « déplacé » même.

Bien au contraire, cette impression de partager un moment d’exception avec d’autres humains qui comme vous, offrent leur plus beau « persona » avec le cœur ouvert et réceptif est un privilège qui confère une immense valeur en ce lieu, en ces murs, en ces gens qui vous entourent de bienveillance.

C’est LÀ que se dévoile la magie Stereo pour chacun d’entre nous, non? Pensez-y…

Cet état d’esprit exclusif à de rares circonstances dans nos vies prend une immense valeur intrinsèque pour le bien-être qu’il nous confère, et de là l’importance de lui reconnaître son caractère sacré.

Cette expérience spirituelle (oui oui c’est le bon mot) se déroule en chacun de soi, très intimement, mais GRÂCE à l’environnement qui nous entoure et aux conditions créées pour le permettre avec la musique, les gens, l’ambiance, mais aussi la lumière, très importante dans votre oubli de vous mêmes pour vous retrouver au fond du beat.

L’une des caractéristiques des musiques extraordinaires est de générer le MOUVEMENT expansif, c’est-à-dire que les danseurs sont portés à bouger de tout leur corps, de tous leurs membres, et en conjonction et complicité avec les autres danseurs. Cela a comme propriété de « générer » un plancher extrêmement fluide et aéré plutôt qu’une foule compacte et immobile. (Vous observerez le phénomène dans les grandes soirées PROG – genre Cattaneo ou Simply City).

Sans même devoir attendre les dernières heures, très tôt dans la nuit, ça bougeait tellement que c’était très aéré et ultra facile de circuler au travers piste malgré que ce fut à pleine, PLEINE capacité. Quel bonheur!

TURN ON THE LIGHTS! NO! TURN THEM OFF. ON. OFF. ONOFFONOFFONOFFON….

En temps normal, sans même de circonstance particulière, le spectacle lumineux qu’offre l’éclairagiste LUC en sculptant les volumes de la pièce avec ses couleurs et ses lasers est déjà spectaculaire, rarement sinon jamais les humains n’ont accès à tant de beautés spectrales, mais pour cette soirée, nous devons reconnaître que c’était simplement magistral !

Il y a eu quelques ambiances bleues, et beaucoup de fond rouge et noirs qui étaient très très bien avec un usage de laser latéraux mais sans excès. Un très beau travail de Luc aux éclairages dans l’ensemble, très bien arrimé à la musique, qui nous permet de ne même pas nous en apercevoir tellement c’était synchro. Car en effet, quand tout est parfait, on ne se rend même pas compte que la lumière nous plonge en nous même! Y aviez-vous déjà songé ? C’est pourquoi avoir un éclairagiste aussi performant que celui du Stereo en la personne du vétéran Luc L’heureux est une chance mondiale.

Pour en avoir reçu de nombreux témoignages, vous avez tout comme moi été FLABERGASTÉ par cette immense tête robotisée du futur suspendue, juste au-dessus des DJ comme élément de décoration, du jamais vu!

Les projections qui éclairaient la tête dans les moments apex de la musique étaient simplement incroyables, car le mapping et les formes projetées donnaient au masque futuriste différentes ambiances ou textures selon les motifs et la couleur. Avez-vous remarqué combien les effets lumineux étaient différents, et en conjonction EN FONCTION des drops ? Juste WOW!

À maintes reprises durant la nuit, d’autres compagnes et compagnons de danse et moi avons pris le temps de l’admirer car c’était très divertissant et incroyablement beau. Le seul mot qui me semble approprié JUSTE pour la tête est : SPECTACULAIRE!

Cela en soit est un élément de décoration qui mérite une palme d’excellence au créateur du concept. Bravo pour ça, et MERCI Stereo pour toute cette magie qui projette le danseur dans un univers de « transe-en-danse ».

STAMINA STAMINA

En termes de séquence d’endurance, il est rare de voir que la musique est si bonne, et l’énergie si bien diffusée dans tout le club, que le plancher soit encore très occupé jusqu’à la toute fin. On ne voit cela que dans les immenses soirées, car à 09h30 am c’était encore extrêmement énergique et plein, et même vers 11h45, il y avait encore facilement près de 100 personnes sur le plancher !

ET LA FINALE ! Non mais quel master class!!

C’est COMME ÇA qu’il faut finir une telle soirée !

En DÉPOSANT les danseurs avec douceur et amour.

Pour ceux qui n’ont pu y assister, imaginez que vers 11h55, ils ont cessé la musique en finesse, allumage des lumières claires pour 15 secondes, applaudissements, merci à tous et salutations à la foule… et ils en mettent une dernière avec low bpm, pour finir cela en douuuuuuuceuuur… mais genre superbe atterrissage incroyablement respectueux des danseurs, et surtout, sans équivoque.

Je tiens à le souligner pour sa qualité, une finale exquise comme l’on n’en voit rarement, mais qui conclut toute la nuit avec grande satisfaction : un master class de finale !

Une fois terminé, personne n’avait de doute que c’était bien la fin, et dans la joie et la gratitude en plus! Pas besoin ni envie de rappel, nous avions été bien servi. Juste parfaitement fait, et jus-qu’au bout! (J’avoue que mes amies et moi aurions bien pris un 2h de plus sans problème cependant)

C’est donc avec une très rare exception que j’offre un 12/10 au duo Deep Dish pour leur excellence, leur posture et leur générosité.

Parlant de générosité, les gars ont été très sympathique d’accepter de signer l’album SHINICHI de mon ami @racil a génialement eu l’idée d’apporter au club, ainsi que d’ajouter leur noms à ma casquette des légendes, qui compte maintenant plusieurs noms fabuleux!

• Danny Tenaglia (l’originateur)
• Angel Moraes (le concepteur)
• Chus&Ceballos
• Hernan Cattaneo
• John Digweed
• Guy-J
• Sebastien Léger
• Victor Calderone
• Markus Schulz
• Sharam (Deep Dish)
• Dubfire (Deep Dish)

Je terminerai en rappelant l’extrême privilège que nous avons à Montréal d’avoir le (((temple))) dans notre cour arrière, et de pouvoir y accéder chaque semaine. Vous savez, des gens prennent l’avion de partout dans le monde pour venir y vivre une expérience, alors que nous, on s’y voit comme à l’église quand bon nous semble.

Merci LA VIE pour la chance de danser avec toi cher Montreal Underground, merci Mike et Tomy de rendre cela possible, gratitude au (((Staff))) pour son service et sa bienveillance.

Protégez ce qui est le plus cher en votre âme et conscience, chérissez-le, cela pourrait ne pas être éternel.

Je sais de quoi je parle pour avoir bien failli perdre la vie et mon Stereo à plus d’une reprise dans cette vie, alors, gratitude éternelle pour votre amour et cette énergie unique qui alimente nos cœurs d’un grand bonheur.

Votre ami, Le Danseur.